圍繞電影影響力和樂趣的源泉以及它們同電影音樂的聯(lián)系，已經(jīng)有很豐富的理論探討。電影音樂理論家們借鑒結(jié)構(gòu)語(yǔ)言學(xué)、精神分析學(xué)、馬克思主義理論、文化研究以及認(rèn)知理論，探究了為何音樂對(duì)電影有如此大的作用以及我們觀看電影時(shí)聽到音樂的時(shí)候獲得了什么。理論不僅僅是研究電影音樂基本問題不可或缺的部分，而且構(gòu)成了一門獨(dú)立學(xué)科引人入勝的方面。

顯而易見，電影音樂既是電影的，也是音樂的。不過，深入探究其中的融合方式，對(duì)于了解電影音樂如何運(yùn)作至關(guān)重要。電影音樂一部分功能是音樂的，即用音樂表達(dá)意義；另一部分是電影的，具有電影的功能。雖然電影音樂常以純音樂的形式被錄制、演奏、發(fā)行和聆聽，但是人們總是用電影的標(biāo)準(zhǔn)來衡量它的功效。因此，電影中的音樂歷來具有雙重身份。這篇文章將為大家介紹賦予電影音樂意義的幾種基本方法，首先以音樂的視角，其次以電影敘事的視角。

音樂視角下的電影音樂

電影音樂音樂的建立要素，取決于調(diào)性，一種將樂音組織成樂曲的結(jié)構(gòu)。調(diào)性也可以被定義為一種以單一音符為中心的音樂體系，這一音符是其他音符圍繞的焦點(diǎn)，并且作為整段音樂起止的標(biāo)記。其他音樂系統(tǒng)也同樣使用調(diào)性這一要素。

自18世紀(jì)中葉以來，調(diào)性音樂的一個(gè)顯著特征是，旋律優(yōu)先。所謂旋律，就是將一系列音符以易記、可識(shí)別的順序演奏出來。旋律是音樂的接入點(diǎn)，吸引聽眾的注意。旋律的使用不是調(diào)性音樂的專利。以經(jīng)典的印度音樂為例，歷經(jīng)幾個(gè)世紀(jì)流傳下來的經(jīng)典旋律組成了一系列拉格，即一些為大眾所熟知、廣泛使用的印度教傳統(tǒng)曲調(diào)，每種都有其獨(dú)特的旋律形式以及特定聯(lián)想效果，如寧?kù)o、英雄氣概、權(quán)力或者哀婉動(dòng)人。

全世界的電影作曲家都使用旋律。印度作曲家A. R.拉曼是電影《貧民窟的百萬(wàn)富翁》（2008）歌曲和配樂的作曲人，他認(rèn)為旋律“在我對(duì)音樂的感受力中起到了非常重要的作用”。不管怎樣，旋律已然成為好萊塢配樂的標(biāo)志。約翰·巴里說：“我喜歡用旋律。我想如果你能用可能的z簡(jiǎn)便的方式捕捉到東西，也就是旋律本身，那么你就已成功一半?！碧m迪·紐曼說：“我相信旋律。也許有一些地方你不想要旋律，但我不知道是哪些地方。”旋律通常以主導(dǎo)動(dòng)機(jī)（leitmotif）的形式出現(xiàn)，也就是容易辨別并且反復(fù)出現(xiàn)的音樂形式。

更多音樂版權(quán)，歌曲利潤(rùn)，歌曲具體定價(jià)，個(gè)體音樂人收益，收益渠道有哪些，上線后分紅時(shí)間多久等問題，可以免費(fèi)找我咨詢王經(jīng)理：18627970361